ЗОЛОТОЕ ЗРЕНИЕ СИБИРСКОГО ПРОРОКА

В Молдову приехал руководитель крупнейшего в мире экологического поселения Тиберкуль, расположенного в предгорьях Южных Саян, Виссарион. Этот загадочный человек с голубыми лучистыми глазами окружен плотным ореолом сплетен, обожания и почитания.

С Виссарионом прибыла группа сподвижников, в том числе художники Игорь Гончаров и Николай Онищенко, тоже живописцы. По просьбе кишиневских друзей они привезли выставку своих картин, которую назвали «Духовный путь и искусство». Экспозицию приютила на десять дней художественная галерея театра «Ликурич», а организационно поддержала Русская община Молдовы.

Открытие состоялось в День России, 12 июня. Собралось много людей, речи официальных лиц были короткими и проникновенными, небольшой концерт в исполнении молдавских детей оказался в тему и очень трогательным. Длинноволосые сибирские усачи и бородачи говорили о дружбе народов и культурном мосте. Сами картины вызвали восторг профессионалов.

Так, знаменитый молдавский художник Алексей Колыбняк в беседе со мной сказал, что у Виссариона золотое зрение. Его пастели – действительно изумительное попадание в яблочко: тщательно выписаны детали и при этом не потеряна целостность. Объекты круглы, объемны, наполнены энергией жизни, пульсируют и дышат. Маэстро отметил высочайший уровень мастерства как Виссариона, так и его друзей.

Подобный дифирамб произведениям гостей произнес известный молдавский скульптор Юрий Канашин, который тоже подметил, что при всех частностях в этих полотнах сохранена целостность. Он назвал их гимном человеку. В этих холстах нет ничего надерганного, надуманного и выспренного. Нет желания приукрасить людей, они показаны такими, какие есть.

Натюрморты очеловечены, живут какой-то своей, особой жизнью. На одной из картин Виссариона снег вроде бы физически должен быть холодным, но благодаря блику весеннего солнца он почти осязаемо теплый. Это прелюдия весны.

В «обнаженках» нет дешевого ню, поэзия растекается по всему человеческому телу. Цель картин – научить людей правильно видеть жизнь, они учат нас восхищаться обыденным. Как это создано, непонятно. Бегущая по волнам прекрасная девушка невесома, лишена веса и в то же время полна жизни. По словам Юрия Канашина, эти произведения могут украсить любой музей мира, только продавать их надо как можно дороже.

Отзывы о вернисаже последовали самые теплые. Люди стосковались по простым, но душевным сюжетам, по ее величеству Красоте. А здесь ею можно было напитаться «до отвала».

КАРТИНА – ИНФОРМАЦИОННЫЙ БАНК

16 июня в зале «Ликурича» собрались молдавские художники, чтобы пообщаться с Виссарионом. Учитель (именно так называют его последователи) присел на краешек сцены, оглядел всех своими «космическими» глазами и принялся отвечать на вполне доброжелательные, очень умные, по делу вопросы. Вот навскидку выдержки из его речений:

«Кисточка передает холсту информацию художника, поэтому произведение постоянно будет пульсировать ею. Бывает, картины всем хороши, а зрители ощущают какую-то тяжесть. Просто в ней заключена боль, и она действует негативно. То есть, по исторической справке, здесь вроде бы величие, но на чувственном уровне произведение опасно. Современные художники зачастую запечатлевают свой негативный внутренний мир, и тогда произведение становится оружием массового уничтожения. Художник должен задуматься над тем, что он хочет передать людям. Главное – не навредить. Должен быть духовный посыл.

Я много лет работал в масле. То, что видел в пастелях, меня отпугивало, казалось жалким и пыльным, а ведь это - ниша непаханая. И вот появилась потребность прикоснуться к ней. Раньше останавливала скудость мелков, которые невозможно смешивать. Сейчас появилось широкое многоцветие мелков и горизонты раздвинулись.

Рисовать мелом – все равно что брать сухую землю, цветную пыль и создавать жизнь. Это настоящее богосотворчество. И если масло – целый оркестр красок, то пастель немногословна, это два-три инструмента. Тут есть философский момент.

Восточны