В искусстве надо вовремя остановиться

Олег Рубинштейн воспринимает мир не так, как мы с вами. "Я
вижу цветами и конструкциями",- говорит он. Не художникам
такое представить практически невозможно. Но можно увидеть
на его выставке в галерее "Константин Брынкуш".

Олег легко бы сделал выставку пейзажей - у него много
кишиневских зарисовок, этюдов Крыма. Но в какой-то момент
осознал, что внешняя реальность не позволяет выразить мир
таким, каким он его понимает. И пошел другим путем -
отражения реальности внутренней. Той, которая имеется у
многих, но продемонстрировать ее под силу далеко не всем. С
одной стороны, это мир фантастики и приключений - к примеру,
серия "Футуристический урбанизм", изображающая городскую
среду будущего: футуристический городской пейзаж с
элементами высоких виадуков, небоскребами, мимо которых
путешествуют летательные аппараты. Олег Рубинштейн полагает,
что через сто веков мы, может быть, будем ездить в
аэробусах, как в городских автобусах. С другой стороны - его
живопись это "исследование того, что есть человеческая жизнь
в западне, в которую превратился мир". Возьмем "Историю" -
симбиоз и синтез настоящего и прошлого, и над синтезом
витает образ - самого художника портрет. Вплести себя в
историю - почему бы и нет? Или картина "Везувий" - образ
среднеполого существа с атрибутами власти - вулкана,
сметающего все на своем пути.

Олег живописец и график, и в нем легко уживаются эти две,
казалось бы, совсем разные ипостаси. Они развиваются
параллельно, время от времени уступая место друг другу. Но и
в той, и в другой главное, как считает Олег - вовремя
остановиться, не пропустить момент, когда к картине нечего
добавить. "Мне всегда не хватает этого знания - когда надо
сказать себе "стоп!". Я всегда перебарщивал или
недобарщивал. Это приходит с возрастом, с опытом:
наступает момент, когда внутри звенит звоночек - стоп. И ты
знаешь - это все, к картине больше не прикоснешься. Она -
готова. Как-то меня попросили что- то добавить в графику.
Взял карандаш и вдруг понял: добавить нечего, ни одного
штриха".

Азы искусства Олег постигал в детской художественной школе
имени Щусева, у известного педагога Розы Гамбургской. Потом
был строительный техникум, заочный народный университет
искусств в Москве, далее - архитектурный факультет
кишиневского политехнического института. В графике есть
целая серия "Парковая скульптура": как архитектору ему
нравится парк, где свои законы благоустройства, которые ему
захотелось отразить. Один из художников назвал его стиль
"неопостэкспрессионизм", и это название, быть может,
отражает суть. Потому, наверное, делать копии картин ему
трудновато: пишутся они на вдохновении, а копировать порывы
души невозможно.