«ТРАНСФЕР» - первый шаг к диалогу

МОСКВА, 21 августа / РИА Новости /. В период летних отпусков, без излишней помпы и ритуальных речей VIP-персон в Москве стартовала гуманитарная программа в области изобразительного искусства «Одна шестая плюс». Ее участниками стали современные художники СНГ. Состоялись уже две выставки – «AD OCULOS» (перед глазами) и «ТРАНСФЕР» (лат. – перенос), впереди еще презентация пяти проектов, три из которых вошли в официальную программу Московской бьеннале.

Несмотря на то, что Содружеству минуло 18 лет, до сих пор входящие в него государства продолжают называть «странами бывшего Союза». То, что это понятие живет в языке, лучше любого социологического исследования показывает отношение к нему общества. Видимо, мы еще продолжаем находиться в плену прошлого и не вполне принимаем настоящее.

«Единственное, что объединяет творческих людей из стран бывшего СССР, - считает культуролог Виктория Чистякова, - это попытка диалога с прошлым, выстраивание этого прошлого, а вовсе не само по себе советское прошлое… После распада СССР советская культура приобрела статус новой Атлантиды, то есть она стала восприниматься как законченный и бесконечно удаленный сюжет».

Первым пристальное внимание на современное изобразительное искусство в странах Средней Азии, Закавказья, Украины и Прибалтики обратил Виктор Мизиано, когда по итогам четырех международных выставок выпустил в издательстве «Книга WAM» альбом «Прогрессивная ностальгия. Современное искусство стран бывшего СССР». По его словам, «на Западе к этому материалу, к этой теме существует большой интерес. Недаром выставки состоялись именно в Европе».

На круглом столе «Трансфер в современном изобразительном искусстве» участники выставки «Трансфер» (кураторы Евгения Кикодзе и Антонио Джеуза), а также более полусотни известных художников, арт-критиков, экспертов, дипломатов решили обсудить множество вопросов, связанных «с проблемой локальных тенденций современного искусства и мирового художественного процесса, проблему «пограничного состояния» культуры стран экс-СССР и, наконец, новейшие тенденции глобализации и их влияние на современную культуру в лице Италии, Молдавии и России».

Нельзя сказать, что получился настоящий диалог, к которому призывал директор Института итальянской культуры Альберто ди Мауро. Скорее, это был ряд высказываний-монологов без дальнейшей проблематизации, как отметил потом один из участников круглого стола Анатолий Осмоловский. В основном тема трансфера в искусстве как художественный прием (например, черный квадрат по центру привычных клеенок в цветочек С. Шуваевой из Самары), была менее интересна участникам, чем истории о трансфере самого искусства из страны в страну. Итало Дзуфи даже символизировал этот процесс перемещения искусства в своей работе «Осознанный объем», которая представляет собой кирпич, на котором на итальянском и русском написано: «Из Милана в Москву, объем глины, который переместил такой же объем воздуха из Москвы в Милан».

Пользуясь термином «трансфер» в его спортивным значении можно сказать, что из стран СНГ идет массовый трансфер contemporary art за рубеж. Родившаяся в Душанбе Елена Немкова, к примеру, окончила Академию промышленного искусства в Петербурге, затем Академию художеств в Милане, и сегодня успешно работает во многих странах мира. На вопрос, «существует ли такая общность – художники СНГ?», она однозначно ответила: «Нет, и никогда не слышала о таком. Если спросите у 10 европейцев, что такое СНГ, то хорошо, если один из них скажет, что это такое».

В самом деле, как можно почувствовать общность с СНГ, если не существует специальных институций, которые системно, а не от бьеннале к бьеннале, работали бы на поддержку современного изобразительного искусства СНГ за рубежом. В итоге, как справедливо отметила Немкова, мы оказываемся в неравных условиях с теми же европейцами, у которых есть, например, конкурс, и его победитель получает от своих национальных институций публикацию каталога или возможность стажировки в каком-то музее.

Пр