Телесные диалоги

В Кишиневе прошел пятый Международный фестиваль современного танца "Взаимодействие"

Речь идет не о молодежной хореографии с уличным
уклоном. Забудьте о модных направлениях последнего
десятилетия. Забудьте о классике, на которой держалась
вся эта современность. Забудьте о народности, которой
питалась классика. Забудьте все, что вы знали о хореографии
и о собственном теле. Вас не было вчера и не будет завтра.
Вы существуете только здесь и сейчас. Прислушайтесь к
своему сердцебиению, почувствуйте дыхание партнера,
уловите общий ритм. А теперь танцуйте. Как? Тело
подскажет. Положитесь на его разум.

Это и есть современный танец - то, что почти две недели пытался постичь весь хореографически продвинутый Кишинев. И зовется он контактной импровизацией. Многие уверены, что танец - это своего рода религия. Разные виды хореографии - для разных людей. Кому подходит контактная импровизация? Людям богатым, богатым внутренне, которые могут чем-то поделиться. Бедные всегда хотят что-то для себя. Здесь другой случай. Танцор делится тем, что у него есть. Если он делает это искренне, и его партнер отвечает тем же, возникает что-то общее. Танцоры в таком телесно-философском сплаве чувствуют себя более значимыми, чем были по отдельности. Это и есть суть контактной импровизации.

Приверженцы хореографической эзотерики считают контактную импровизацию целым явлением. Это сплав танца, спорта, театра, психологии и секса. Она позволяет партнерам вести спонтанный телесный диалог. Играя силами гравитации инерции, используя друг друга в качестве опоры, они находят в обычном прикосновении почву для импровизации и вдохновение для творчества. Все происходит без слов. Танец рождается и развивается спонтанно. В каком направлении - зависит от контакта между танцующими. Кстати, в контактной импровизации партнерами могут быть не только люди, а любой предмет из окружающего мира - пол, стены, стулья, столы.

В Кишиневе контактной импровизацией стали заниматься в 90-ых годах. Усилиями пионеров Анжелы Доний, Александры Сошниковой, Сергея Головни сегодня она вылилась в целое движение танцоров, практикующих современную хореографию. В феврале 2000 года появилась Ассоциация развития современного танца в Молдове, которую возглавил Виталий Еремчей. Тогда же стал проводиться ежегодный фестиваль. Каждый раз молдавский зритель открывал для себя новые возможности контактной импровизации и знакомился с достижениями в области современного танца.

В нынешнем - пятом фестивале современного танца участвовали представители из тринадцати стран: Молдовы, Венгрии, Румынии, Германии, Швеции, Франции, Словении, Украины, Беларуси, России, Болгарии, Литвы, Эстонии. Двенадцать дней проводились мастер-классы и ателье, демонстрировались соло-проекты, проходили презентации танцевальных организаций, джемы и спектакли для зрителей.

Поскольку Международный фестиваль современного танца является также и творческой лабораторией, в нем участвовали не только профессиональные танцовщики, хореографы и педагоги, но и все, кому хотелось попробовать свои силы в контактной импровизации, почувствовать красоту и привлекательность этого вида искусства. Таких оказалось немало.

Жизнь - это танец, и потому танцевать надо хорошо

О современной хореографии, фестивале и законах жизни размышляет гостья из России, наша бывшая соотечественница Анжела Доний.

Справка "НМ":

Анджела Доний родилась в Кишиневе. Балетмейстер, педагог, перформер. Окончила Высшую профсоюзную школу культуры в Санкт-Петербурге (факультет хореографии) в 1985 году. Десять лет работала хореографом в театре абсурда им. Эжена Ионеско. С 1999-го живет в Москве и преподает технику контактной импровизации. Организатор первых регулярных джем-уроков контактной импровизации в Москве. С 2000 года - постоянный член Международной конференции преподавателей контактной импровизации.

- Анжела, вы десять лет работали хореографом в театре им.
Эжена Ионеско. В России сотрудни