ЖЕЛАТЕЛЬНЫЕ КРАСКИ

Аркадий Гецу не считает себя оригинальным художником. Ему
более по душе стиль, исходящий от мастеров реалистической
живописи лучших европейских школ. А разве этим он не
своеобразен сейчас, когда многие "мастера кисти" стараются
просто эпатировать публику чем угодно? Выставка Аркадия Гецу
в галерее "Константин Брынкуш" открыта до 11 февраля.

Его приглушенные, задумчивые краски "не слышны" посреди
кричащей яркости на коллективных выставках. Только в тиши
"персоналки" можно их ощутить, а заодно и оценить мастерство
художника, научившегося делать такие букеты из красок, в
прямом и переносном смысле. "Я изучал много репродукций
художников прошлого, начиная с эпохи Возрождения, -
рассказывает Аркадий. - Малых голландцев, русских
передвижников, французских импрессионистов. И пришел к
выводу, что многие произведения остались в веках в том числе
и потому, что художники умели правильно смешивать краски.
Теперь применяю те приемы, которые использовал, в частности,
знаменитый художник-передвижник Архипов. У Архипова на
полотне натюрморты, простые люди, крестьяне, но так
выписаны, общий колорит от картины живой, все цвета
смотрятся насыщенно. Он очень много экспериментировал,
смешивая краски, до тех пор, пока не получал нужные
соотношения между холодным и теплым, темным и светлым,
темной и светлой сторонами предмета. Это было очень
внимательное и скрупулезное изучение натуры, только после
него можно класть краски на холст". У Аркадия темы
незатейливы тоже: цветы, фрукты, сельские пейзажи. Написав
их однажды, он на достигнутом не останавливается и их
совершенствует непрестанно: пишет маслом по уже
написанному, или начинает сначала.

Раньше он не придавал значения химическому составу красок.
Краски созданы ведь из разных природных материалов, и если
краски разного состава смешать, ничего хорошего не
получится: они или не смешаются вовсе, или одна краска при
высыхании другую "скушает". И если художник не знает, какие
бывают нежелательное смеси, и эти знания игнорирует, то и
живопись получится грязной и монотонной. Если знаниями
вооружен - качество живописи гарантировано. К сожалению, в
наших учебных заведениях этому не учат. А мастера старых
школ уделяли этой части образовательной программы море
внимания.

На выставке представлена малая часть творчества Аркадия -
лишь те работы, которые при высыхании "в лице" не очень
изменились. Остальные, которые не получились, он уничтожил.
При высыхании, комментирует художник, в сырой масляной
живописи происходят определенные процессы, постоянно
меняется цвет, в итоге получается совсем не то, что хотелось
бы видеть. Он много читал о мучениях Коровина, Архипова,
французских импрессионистов Ренуара, Моне, которые буквально
в поте лица добивались нужного цвета. "Ренуар сам
признавался: эта природа так надоела, не могу спать
спокойно, в голове постоянно крутится, что и как смешивать".

Аркадию ведомы такие нюансы творчества, о которых
большинство не догадывается. Например, если начинаешь
работать при дневном свете, при нем же нужно и заканчивать:
при искусственном освещении цвета выглядят иначе. Особенно
это касается желтого цвета. При искусственном освещении он
становится как бы серым, а при дневном желтый - слишком
яркий цвет. Мы этого не замечаем, так уж устроен
человеческий глаз. "Желтый можно извлекать из тюбика "кадмий
желтый", или "стронций желтый". Допустим, тебе не надо
изображать цветок чисто желтым, а несколько приглушенного
цвета. Но если ты приглушишь кадмий охрой, а они разные по
составу и плохо смешиваются, то получится коричневатый цвет.
Кадмий можно смешивать с неаполитанской желтой, немного с
умброй натуральной, умброй жженой". Художник уже достиг
высшего пилотажа: смешивает краски в уме.

Аркадий живет и работает в Бричанах. Он закончил
художественно- графический факультет Молдавского
государственного педагогического университета им. И. Крянгэ.