Триумф в «одноэтажной» Америке

- Андрей, в Национальном театре оперы и балета вот уже лет 20 с успехом идет спектакль «Ромео и Джульетта» в постановке Евгения Гырнеца. Что подвигло вас сделать свою версию знаменитой шекспировской «повести печальной»?

- Моя постановка - не проявление творческого эгоизма или желание выделиться. Это был конкретный заказ американского импресарио Акивы Талмидля конкретного гастрольного турне. И я подумал: а почему не попробовать? Тем более что образование балетмейстера у меня есть. Я взялся за постановку на свой страх и риск. Сделал ее в классическом ключе, по которому все успели соскучиться. 

- Вы показали спектакль сначала в Кишиневе, потом за океаном. Как его приняли в Канаде и США? 

 - В Кишиневе состоялась малая премьера, самая первая. В зале был аншлаг, публика приняла балет очень хорошо. Затем последовала большая премьера - в Монреале прошли три спектакля. И там зрители были не менее заинтригованы и принимали нас с таким же вдохновением, как и на родине. 

В США спектакли тоже прошли на высоком уровне. Один из критиков сказал, что за десять последних лет наша версия - из лучших, которые он видел. Переезды были тяжелыми. Мы гастролировали в течение двух месяцев и за это время успели дать 54 спектакля. Начали с севера Канады и закончили в Техасе, на юге США. Огромные расстояния! Намотали на колеса 45 тыс. км дорог. То есть, фактически объехали экватор. 

Почти каждый день давали спектакли, не считая рождественских каникул и времени, когда путь отнимал более суток. Танцевали и в «одноэтажной» Америке, и в мегаполисах, и на столичных подмостках. В прошлом году я вывозил «Щелкунчика». Есть один именитый, но жесткий критик, который в свое время «посадил в лужу» Большой и Мариинский театры, но о нас этот господин написал, что мы очень достойно проявили себя. 

Более того, он за нами ездил две с лишним недели (с 10 по 24 ноября) и все ждал, когда же мы дадим плохой спектакль. Так и не дождавшись, в итоге разразился хвалебной статьей. Написал, что мы выступили на высоком профессиональном уровне.Успех окрылил нас. 

В следующем году таким же образом планируем показать «Жизель». Много моих однокашников - и по московскому училищу, и по нашему кишиневскому хореографическому лицею - работают сегодня в Америке. По негласной традиции мы встречаемся. Они тоже порадовались за нас. 

До этого у меня уже были гастроли в Америке, но прежде получалось проехать только восточное побережье: Чикаго, Нью-Йорк, Филадельфию. На сей раз охватили западное побережье. Красота природы там - восхитительная! Публика всюду разная. Французская Канада более элегантна, более восприимчива к балету. Американская - больше любит шоу. Но в целом зрители принимали нас хорошо.

- Чем еще зарабатываете на хлеб?

- Преподаю в Национальном колледже хореографии танец и классику старшим классам. Коллектив принял меня хорошо. Долгие годы бессменно руководит колледжем Юрий Горшков, человек-уникум, отец для всех учеников, знающий их всех по именам, умеющий и приласкать, и пожурить, если надо. Конечно, быть педагогом - тяжело, приходится брать на себя моральную ответственность за детей. В балете демократичный подход невозможен, здесь должна быть «мягкая диктатура» - с объяснениями, почему педагог требует именно это, а не то. Зато когда потом появляются результаты, дети рады и счастливы!

- Вы танцевали в нашумевшем мюзикле Геннадия Чобану The Gates о горькой доле гастарбайтеров на чужбине и сексуальном рабстве женщин. Состоялось два премьерных показа - и все. Есть у этого спектакля будущее? 

- Это был первый масштабный в истории Молдовы мюзикл - с профессиональными пением, танцами, талантливой режиссурой, отличной балетмейстерской работой, великолепной музыкой. Премьера прошла прекрасно. Очень жаль, что продолжения не последовало, хотя и артисты ждут, и публика бы пришла. К сожалению, все упирается в деньги.

- Чем объяснить, что молдаване - самая танцующая нация в мире? 

- Эта особенная кинетика впитывается с молоком матери. С детства прививается культура танца. Христос сказал: пейте вино, оно веселит. Молдаване любят вино и веселье. Свой веселый характер мы выказываем в танце.

- Ваш сын тоже стал танцовщиком. Вы дали ему возможность выйти на большую сцену в «Ромео и Джульетте». Справился? 

- Он станцевал в кордебалете (к сцене надо привыкать потихоньку). Показал себя достойно, но в нашей профессии пределу совершенства нет, всегда надо расти, всегда есть к чему стремиться. Саше сейчас - 18 лет, он учится у меня в классе. Спрашиваю с него не только как с ученика, но и как с сына, то есть строже, чем с других. Он одаренный. Дебют ему понравился, появился азарт.