Балет, поставленный молдаванином, стал лучшим в Киеве

Свой последний крупный балет «Перекресток» Раду Витальевич поставил на сцене Национальной оперы имени Тараса Шевченко. И это большой успех, потому что работает он на Украине давно и успешно, но центральная оперно-балетная сцена  страны его привечает  не часто.

Такое происходит в творческой карьере балетной знаменитости второй раз. Первый состоялся в ноябре 2002 года, когда Национальная опера Украины пригласила Поклитару поставить «Картинки с выставки» и «Весну священную». И вот новая победа – замечательный балетный триптих «Перекресток» на музыку известного украинского композитора Мирослава Скорика, точнее  на его скрипичные концерты ―  Второй, Шестой и Cедьмой.

― Спектакль был заказан Министерством культуры, дирижировал  автор Мирослав Скорик, и это совместная работа Национальной оперы Украины и моей труппы «Киев модерн-балет»,  ― рассказал в беседе с «Панорамой» Раду Поклитару.

Главную идею постановки определяет женщина с веревкой, одетая в черное. Она начинает и закрывает спектакль. Этот персонаж из древнегреческой мифологии ― богиня, которая прядет нить жизни. Еще есть пара слепых.

― Кто они, я не знаю. Поймет ли зритель, что они слепы, ―  не знаю. Может быть, они увидят. Тут главное ― создать ощущение общего пути человечества, которое состоит из маленьких судеб. О символике спектакля не расскажу, потому что не люблю диктовать другим свои замыслы. Для меня важен зритель, который придет на спектакль и сам найдет смысл. В спектакль вложено много метафор, аллегорий, аллюзий. Каждый зритель будет считывать это на своем уровне, ― анализирует работу постановщик.

Балет «Перекресток» ― это мощная картина судьбы человечества, мечущегося, любящего, страдающего и «пересеченного» вдоль и поперек массой событий, символов и препятствий. Это предложение поразмышлять на вечные темы ― любви, тайны рождения, противостояния личности толпе, страхов, поисков себя и обреченности на вселенское одиночество. Человек неизбежно столкнется с «перекрестками судьбы», на которых ему будут и помогать, и мешать различные персонажи – слуги судьбы. И чем чище его душа, тем ему сложнее, чем талантливее он, тем больше препятствий на его пути. Почему? Да потому, что мир совершенствуется через возможность познать талант, поначалу отрицая его, а потом обожествляя. А любящая пара «чистых душой слепцов» будет окружена по жизни массой налипающих «людей-перекрестков», которые, пересекая жизнь, мешают и одновременно помогают познать ее. Затем сами эти персонажи, цеплявшиеся за «слепые символы», выйдут на «тропу войны» и будут также «молотиться» об камни и ухабы, набивать шишки и пробиваться вперед.

Хорошо зная творчество Поклитару, отмечу, что в «Перекрестке» он работает совершенно на ином уровне, и концептуальность другая. Здесь уже нет эротических сцен, которыми были наполнены многие ранние работы и которые совершенно не запоминались. Здесь Раду, наконец, избавляется от каких-то комплексов и мыслит глобально, масштабно, что было уже заметно в балете Underground. Поклитару ―  великолепный музыкальный драматург, он умеет нагнать такую сложную, высоко духовную атмосферу к концу представления, что зал изумленно ахает от потрясения. Куда бы он ни уезжал, где бы ни ставил спектакли, Поклитару остается нашим.

Елена Узун