ТЕАТР МЕЖДУ ДВУХ ОГНЕЙ

Международный театральный фестиваль "BITEI-2006" в самом
разгаре. Впереди - еще три дня кипения театральных страстей,
позади - десять дней, которые потрясли кишиневцев и гостей
столицы.

Театральный критик Эльфрида Королева: "Фестиваль,
безусловно, свое название ("Между Востоком и Западом")
полностью оправдал. Показаны очень интересные спектакли. В
первую очередь хочу отметить спектакль театра "Э. Ионеско"
"А с виолончелью что делать?" по М. Вишнеку в постановке
Петру Вуткарэу. Конечно, у Вишнека все по-другому. Я не
люблю Вишнека, но Вуткарэу его переписывает по-своему. В
результате спектакль несет такую глубокую философскую идею,
что смотришь - и становится не по себе. Второй спектакль
Петру Вуткарэу, который исполняла японка - "Женщины Пикассо.
Ольга" - просто блестящий. Так тонко она чувствует эту
русскую танцовщицу, так передает все ее душевные
переживания, прямо по школе Станиславского. Японская
актриса очень пластична, несмотря на то, что говорит
по-японски, ты понимаешь все. Да и не надо слов: все в
пластике, в глазах, в движениях бровей:

Поляки показали хороший спектакль "Гамлет", очень
неординарный, построенный на пластике и танце. Действие
происходит в сумасшедшем доме, все персонажи ненормальные.
И, что примечательно, монашка - самая жестокая в сумасшедшем
доме. Надо сказать, это целое направление в науке - как при
помощи танцев люди излечивают нервные болезни. И оно
практикуется очень широко, особенно в Америке, где над ним
работают целые институты. У нас пока ничего нет. Режиссер
спектакля Петр Боровски идет по стопам школы Гратовского. И
если неподготовленный зритель смотрит спектакль - то ему
непонятно: с чего вдруг это все? Но актеры настолько
натренированы, с развитой пластикой, хотя они все из
любителей. Это маленькая труппа, которая работает при
каком-то заводе. Режиссер использует музыку
Римского-Корсакова, Стравинского, компонует их. Каждый день
тренирует танцовщиков- актеров. Они, кстати, все имеют
университетское образование. В труппу он приглашает только
тех актеров, у которых наблюдает философский склад ума, и
тренирует их тела. Для него самое главное - движение тела. И
как через движение тела передать движение души. Польский
"Гамлет" о многом заставляет задуматься, несмотря на то, что
он решен таким образом".

Отдельное спасибо организаторам фестиваля за спектакль
"Сотворившая чудо" по пьесе У. Гибсона Российского
академического молодежного театра из Москвы. Это
незабываемо: следить за тем, как на твоих глазах в маугли,
"вскормленном" собственными родителями, проявляется человек.

"Пиаф" кукольного театра из Кургана "Гулливер" оставила
двойственное впечатление. Декорации, музыка, сценография -
впечатляют, главная героиня - никак. Скорее наоборот.
Вероятнее всего, потому, что такую величину, как Эдит Пиаф,
сыграть в принципе нельзя. Как нельзя никогда создать образ
Высоцкого. "Такие личности актерам недоступны, потому как
они не просто люди, а люди-судьбы. Нужно прожить их жизнь,
чтобы хоть что-то почувствовать в ней. Актриса старалась,
была эмоциональна, даже чересчур. Но сыграть судьбу
трагическую у нее не получилось. Может быть, Алиса Фрейндлих
сыграла бы, - предполагает Эльфрида Королева. - Вот японке,
которая сыграла Ольгу - ей бы, наверное, удалось".

В рамках фестиваля состоялась презентация книги Эльфриды
Королевой "Театр и время". Она будет интересна всем тем, кто
пытается что-то понять в современном развитии театрального
искусства. Первая часть - исторический экскурс. Вторая - о
наших могиканах, выдающихся режиссерах. Это Виктор Герлак -
эпоха войн и революций, которую он отразил в своих
спектаклях. Сегодня мы живем и дышим воздухом
постмодернизма, это время отражает Петру Вуткарэу. "Я
старалась так написать книгу, чтобы у читателя возникло
ощущение присутствия на спектаклях".

Петру Вуткарэу удовлетворен тем, что на фестивале - хорошие
спектакли и нет срывов. "Актеры работают как часы, публика,
на мой взгляд, врод